「アンティークは100年以上前のもの」などという固定観念をすてて、この世にあふれるありとあらゆるものを眺めてみると、それは全てアンティークにつながってゆく。新しいものでは、フィフティーズ、シックスティーズ、昭和レトロ。古いものに目を向けると、メソポタミア、ギリシャ、ローマの古代まで、現在、過去、未来へとアンティークの範疇はどんどん広がり、そのひとつひとつに歴史をはらんでいるのである。

日本最大のアンティークモール、アンティークモール銀座の代表中村は、かつて、無一文でちり紙交換屋の古着を集めて売っていた！？　それがなぜ、ヨーロッパで仕入をするアンティークディーラーになり、なぜ、季刊の骨董専門誌「骨董ファン」を発行し、そしてなぜ、銀座に10階建てのビル1棟を借りてモールをつくるに至ったか・・・。

20年ほど前、骨董の催事といえば250店舗を集合させたたったひとつの「骨董祭」だけだった。それはやとても権威的で、形骸化していて、若手にはとても敷居の高いものだった。「それなら、倍の500店舗集めちゃおう」「いっそなら、人気のスポットお台場で」「出店料を安くするなら、入場料をとればいい」「出店料が安いなら、商品も安くなる」「掘り出し物を公平に見つけるならアーリーバイヤーの制度をつくろう」四苦八苦、試行錯誤して出来上がった骨董ジャンボリーは、日本最大の骨董の祭典に成長した。

時は7000年前にさかのぼる。メソポタミアのあたりに、ナーマンという河が流れていた。そこを旅する船乗りが、昼餉の支度のために、船の積荷のソーダ魂をかまどにして火をつけたら、ドロドロと透明の液体が流れ出て、それがガラスになったという。ガラスはやがてローマンの時代の器になり、ゴシック時代の教会のステンドグラスを彩り、イタリアのメディチ家を栄えさせ（ベネチアンガラス）、ハプスブルグ家へと移り行き（ボヘミアガラス）、アールヌーボーの芸術品を生み出していった。

アンティークジュエリーは全ての人を魅了する。それは、ただ単に古いだけでなく、気の遠くなるような歴史の中で、培われてきた美のタマモノだからである。例えば世界の覇王となったヴィクトリア女王の時代に生み出された「ヴィクトリアンジュエリー」は、ゴールドジュエリー、カメオ、ジェット、モザイク、エマイユ、アンバー、象牙等々、数限りない種類があり、その全てに秘められた数々の逸話がある。

まだ二十歳にもならない頃だった。身長152センチ体重38キロしかなかった心もとないほど小さな私は、世界を見たいと渇望した。ちっぽけな布のかばんひとつに、大きな夢を詰め込んで、歩くヨーロッパ・・。それはやがてエスカレートし、アジア、アフリカ、アメリカへと広がって、気がつけば廻った国は60カ国。旅は感動の連続、でも、感動の連続を維持することは、途方もない気力を保ち続けることでもある。出会った人、モノ、景色、それは、情報の氾濫する今の時代とは大きく異なった、驚きがいっぱいの旅だった。

エジプト、スーダン、ウガンダ、タンザニア、ザイール、ケニア・・・。「エジプトのナイルをさかのぼって、ケニアまで・・・」そんな旅程をたてたのは、「アフリカを旅するなら、過酷を自分に課そう」と決めてしまったからだったのだろうか？けれど、エジプトに着いた翌朝、ナイルのボートは爆破されていた。やっとたどり着いたスーダンは内戦の真っ只中。エチオペアからの難民が溢れていた。移動しようとしても、道は雨季で川と化し、空路は半年先まで予約がとれない。連日40度を超える猛暑の中、それでもアフリカの大地は悠々と続き、どこまでも青い空が広がっていた。